martes, 21 de agosto de 2012
lunes, 20 de agosto de 2012
Arte CeDIn
Asignación 1: Dibujo Gestual, Electiva Dibujo
Fecha de entrega: 22 de agosto de 2012
Debes realizar dos dibujos gestuales de paisaje exterior y tres de figuras humanas, 1. Ballet, 2. Deporte, 3. Corriendo. Estos dibujos deben ser realizados a lápiz en la libreta de bocetos. Bajo las definiciones de dibujo gestual encontraras ejemplos que te ayudaran con la asignación.
Algunas definiciones de Dibujo Gestual:
Asignación 1: Dibujo Gestual, Electiva Dibujo
Fecha de entrega: 22 de agosto de 2012
Debes realizar dos dibujos gestuales de paisaje exterior y tres de figuras humanas, 1. Ballet, 2. Deporte, 3. Corriendo. Estos dibujos deben ser realizados a lápiz en la libreta de bocetos. Bajo las definiciones de dibujo gestual encontraras ejemplos que te ayudaran con la asignación.
Algunas definiciones de Dibujo Gestual:
- A Gesture drawing is work of art defined by rapid execution. Typical situations involve an artist drawing a series of poses taken by a model in a short amount of time, often a little as 30 seconds, or as long as 2 minutes. Gesture drawing is often performed as a warm-up for a life drawing session.
- The drawing of lines quickly and loosely to show movement in a subject.
- Quick scribbles to show movements of the body that quickly records an entire image.
- a quick drawing that captures the gestures and movements of the body.
- Life drawing designed to effectively capture a model’s action with a minimum amount of line work, detail and rendering.
- Quick spontaneous drawings meant to capture the movement of a subject
- Gesture drawing is a quick sketch study of an object with the intention of capturing the basic shape and personality even, of an object. During the gesture drawing, the artist looks only briefly at the page, their eyes are focused on the object. The artist never erases! ...
- a vigorous drawing that captures the action, structure and overall orientation of an object, rather than describing specific details. Often used as a basis for figure drawing.
Esto es un dibujo que se inició como uno gestual, luego se editó para crear la obra final, aunque aun conserva la energía inicial.
Arte CeDIn
Asignación 2, Electiva Pintura
Fecha de entrega: 22 de agosto de 2012
Crear una pintura que utilice un esquema de color adyacente o análogo. Tamaño mínimo de la pintura debe ser 6" x 6". Bajo estas lineas encontraran ejemplos de 2 pinturas y una fotografía que hacen uso de combinaciones adyacentes o análogas.
Asignación 2, Electiva Pintura
Fecha de entrega: 22 de agosto de 2012
Crear una pintura que utilice un esquema de color adyacente o análogo. Tamaño mínimo de la pintura debe ser 6" x 6". Bajo estas lineas encontraran ejemplos de 2 pinturas y una fotografía que hacen uso de combinaciones adyacentes o análogas.
Portrait of Albert Paris, by Egon Schiele
Arte CeDIn
Monochrome: A single color is used, varied in saturation and lightness for several different contrasting shades. Many "skins" for software use a monochromatic color scheme. One problem with this color scheme is that it is difficult to make anything stand out, and the lack of contrast can get monotonous.
Analogous : Here you use the color wheel to pick two colors that are side-by-side. One becomes the dominant color and the other is used to accent. The overall effect is much like the monochrome scheme but offers more hues. However, it still lacks contrast.
Complimentary : Using the color wheel, complementary colors are found opposite each other. This creates high contrast. Again one of the two colors should be dominant. This color scheme is harder to balance in a pleasing way than the aforementioned schemes.
Split complementary: Same as the previous color scheme, however you would also use the two colors either side of the secondary complementary color. This mutes some of the starkness created by the previous scheme.
Triadic : As the name implies this color scheme uses any three colors which form a triangle on the color wheel, equally spaced apart.
Tetradic (or double complementary) : In this case you pick a complimentary pair of colors (opposites), then a second pair to use in tandem. It's important to balance cool and warm colors for the right effect.
A color wheel is disk-shaped and divided equally into 12 sections, each displaying a different color according to its "pigment" values.
All colors arise from the three primary colors: red, blue and yellow. These colors are primary because you cannot make them by mixing other colors together. They are represented on thecolor wheel at equidistant positions, forming a triangle.
Mixing equal values of any two primary colors together creates the secondary colors of violet, orange and green. Since violet is a combination of equal amounts of blue and red, it lies halfway between those two colors on the color wheel. Orange lies halfway between red and yellow, and green between yellow and blue. The secondary colors form another triangle.
To fill the last 6 spaces on the color wheel, the tertiary colors are represented. Adding equal amounts of one primary and one secondary color, or the colors to either side on the wheel, results in the tertiary colors between. Flanked by red and orange you will see red-orange, between orange and yellow, yellow-orange, followed by yellow-green, blue-green, blue-violet, and red-violet.
domingo, 19 de agosto de 2012
Arte CeDIn
Prontuario de Pintura
Instructor: Boricua Rivera
Electivas de
11-12
Objetivos:
· Los estudiantes se familiarizaran con las
técnicas y materiales de la pintura (medios acuosos).
· Los estudiantes aprenderán acerca de los
valores y el color en la pintura.
· Los estudiantes aprenderán a aplicar la
pintura de para crear la ilusión de espacio.
· Los estudiantes aprenderán técnicas para
crear texturas en la pintura
· Los estudiantes aprenderán y
experimentaran con técnicas para crear la ilusión de espacio y profundidad.
· Los estudiantes aprenderán las
propiedades estéticas, emocionales y espaciales de los colores y como
mezclarlos.
· Los estudiantes aprenderán a colocar
transparencias sobre pinturas monocromáticas.
· Los estudiantes aprenderán el vocabulario
asociado con la pintura.
· Los estudiantes recibirán instrucción técnica,
critica constructiva y animo para crear sus trabajos.
· Los estudiantes estudiaran los principios
y elementos del arte.
Requisitos generales:
·
Asistir
puntualmente a clases.
·
Realizar
todos los proyectos que son requisitos del curso.
·
Participar
en las discusiones orales.
·
Mantener
limpias las áreas de trabajo en el taller.
·
Traer los
materiales y herramientas necesarias para realizar sus proyectos.
·
Hacer uso
apropiado de las facilidades del taller.
Estrategias de enseñanza:
·
Se ofrecerán
charlas para explicar la teoría que es necesaria conocer para la realización de
los proyectos.
·
Se asignarán
lecturas relacionadas al material en discusión.
·
Se darán
ejercicios de práctica que servirán para poner en práctica la teoría aprendida.
·
Posterior a
la práctica se realizarán proyectos individuales relacionados al tema.
·
Se harán
discusiones grupales de casi todos los proyectos.
· La mayor parte del tiempo en el taller será dedicado al
trabajo individual que cada estudiante deberá hacer para poder completar cada
uno de los proyectos requeridos en el curso. Se ofrecerá ayuda y orientación
individual mientras se trabaja en los proyectos.
Listado de proyectos, cada proyecto estará acompañado de
una breve conferencia:
·
La Rueda de Color
Asignación:
Crear rueda de color de 12 colores
·
Combinaciones
Adyacentes, Tríadicas y Complementarias
Asignación:
Crear tres pinturas utilizando cada una de las combinaciones anteriores.
Utilizar el “canvas pad”
·
Escala de
Valores Gris
Asignación:
Organizar varios objetos y pintarlos utilizando la escala de valores de gris.
Utilizar el “canvas pad”
·
Escala de
Valores a Color
Asignación:
Bodegón Monocromático. Debe ser pintado sobre lienzo.
·
Aplicar
Transparencias a Pintura Monocromática
Asignación:
Crear boceto de pintura monocromática y aplicar transparencias a color.
Utilizar el “canvas pad”. Realizar la misma pintura sobre lienzo.
·
Espacio
Positivo y Negativo
Asignación:
Utilizar tinta negra para pintar el espacio negativo de una composición. Utilizar libreta 18” x 24”.
·
Blanco Sobre
Blanco
Asignación:
Pintura de huevos sobre un fondo blanco. Debe ser pintada sobre “canvas board”
y debe utilizar una espátula.
·
Colores Fríos
y Calientes
Asignación:
Paisaje urbano nocturno donde sea palpable la presencia de colores fríos y
calientes. Debe ser pintada sobre
lienzo.
·
Colores
Tierra, Colores Terciarios
Asignación:
Pintura paisaje rural. Debe ser pintada
sobre canvas board y utilizando una espátula.
·
Introducción
a las técnicas y materiales de la acuarela.
Asignación:
Realizar experimentos con las técnicas y materiales discutidos.
·
Aguadas,
mojado sobre mojado, mojado sobre seco, pincel seco, “liquid frisket”
Asignación:
Realizar experimentos con las técnicas estudiadas sobre papel de acuarela.
·
Perspectiva
de uno y dos puntos.
Asignación:
Crear Pintura de un espacio interior. Utilizar acuarelas y papel 18” x 24” de
140lbs para acuarela.
·
Pintura al
relieve
Asignación:
Crear pintura utilizando espátula para crear relieves y texturas. Debe ser pintada sobre “canvas board”.
·
Pintura con
Cinta Adhesiva
Asignación:
Realizar pintura utilizando cinta adhesiva para enmascarar. Debe ser pintada
sobre “canvas board” o madera.
·
Autorretrato
Asignación:
Tomar autorretrato con cámara digital, imprimir foto en papel 8 ½ x 11,
cuadricular y llevar a escala. Utilizar medios mixtos para pintar la obra.
·
Pintura
Figura Humana
Asignación:
Pintura gestual de figura humana en movimiento. Utilizar medios mixtos.
·
Artistas y
movimientos artísticos.
Asignación:
Escoger un artista, escribir breve ensayo y realizar una copia de alguna de sus
obras.
·
Pintura
Mural, Arte Publico
Asignación:
Realizar un boceto de un mural para un lugar especifico.
*Las
asignaciones no son necesariamente realizadas en la casa, es muy posible que
las podamos realizar en el salón. Todas
las asignaciones deben ser realizadas luego de un mínimo de tres (3) bocetos en
la libreta de bocetos. Estos serán revisados junto con las asignaciones. Se
añadirán lecturas a medida que el semestre progrese.
Evaluaciones:
· Los estudiantes realizaran 14 trabajos de
50 puntos para un total de 700 puntos.
· Debe tener un mínimo de 50 bocetos en la
libreta para un total de 100 puntos.
Los trabajos artísticos serán evaluados de la
siguiente manera:
10 puntos por ítem.
Asignación: Estudiante:
1.
El estudiante se esfuerza en
clase
2.
Trabajo terminado, incluye
trabajo preliminar
3.
El trabajo demuestra
entendimiento de la lección y técnicas
4.
Utiliza los elementos y
principios del diseño de manera eficaz
5.
Demuestra creatividad
Total:
Comentarios:
Arte CeDIn
Prontuario Clase de Dibujo
Instructor: Boricua
Rivera
Electivas 7-8 y 9-10
Objetivos:
·
Estimular
las habilidades creativas del estudiante a través del dibujo.
·
Desarrollar
destrezas básicas en el dibujo.
·
Aprender el
uso de los elementos de composición visual ~ línea, forma, luz y sombra,
textura, perspectiva ~ aplicados a la técnica del dibujo.
Requisitos generales:
·
Asistir
puntualmente a clases.
·
Realizar
todos los proyectos que son requisitos del curso.
·
Participar
en las discusiones orales.
·
Realizar las
lecturas requeridas en el libro de texto.
·
Realizar las
pruebas cortas de comprobación de lectura.
·
Mantener
limpias las áreas de trabajo en el taller.
·
Traer los
materiales y herramientas necesarias para realizar sus proyectos.
·
Hacer uso
apropiado de las facilidades del taller.
Estrategias de enseñanza:
·
Se ofrecerán
charlas para explicar la teoría que es necesaria conocer para la realización de
los proyectos.
·
Se asignarán
lecturas relacionadas al material en discusión.
·
Se darán
ejercicios de práctica que servirán para poner en práctica la teoría aprendida.
·
Posterior a
la práctica se realizarán proyectos individuales relacionados al tema.
·
Se harán
discusiones grupales de casi todos los proyectos.
· La mayor parte del tiempo en el taller será dedicado al
trabajo individual que cada estudiante deberá hacer para poder completar cada
uno de los proyectos requeridos en el curso. Se ofrecerá ayuda y orientación
individual mientras se trabaja en los proyectos.
Listado de proyectos, cada proyecto estará
acompañado de una breve conferencia:
· Dibujo
Gestual
Asignación: 2 dibujos
gestuales de un paisaje exterior
3 dibujos gestuales de la
figura humana 1. Ballet 2. Deporte 3. Corriendo
Utiliza carbón sobre papel 18: x 24”
· Dibujo
a Ciegas
· Dibujo
de Contorno
Asignación: Dibujo de
Contorno, Pie. Utilizar lápiz #2B y realizar en libreta 18”x 24” Lectura: Jack Flam. Matisse on Art. Looking at life with the
eyes of a child. 1953. http://www.scribd.com/doc/27391345/Gesture-Drawing
· “Cross
Contour”
· Asignación: Cross Contour, Mano. Utilizar
lápiz #2B y realizar en libreta 18” x 24” Lectura: D'Amelio. http://www.scribd.com/doc/6628179/Perspective-Drawing-Handbook-By-Joseph-DAmelioPerspective.
· Composición
· Espacio
Positivo y Negativo
Asignación: Fabricar un
“viewfinder”. Hacer dibujo de espacio
negativo. Utilizar tinta negra y realizar en papel Bristol
· Líneas
en Secuencia o Red
Asignación: Dibujo de Correa,
Cintas. Realizar a lápiz, # variados sobre papel de dibujo 18” 24”
· Líneas
en Cadena
Asignación: Dibujo de Pelo, Soga. Realizar con pluma caligráfica
y tinta sobre papel Bristol.
· Elipses
y Cilindros
Asignación: Realizar dibujo
lineal de un objeto cilíndrico. Utiliza solo líneas redes de líneas y el peso
de la línea para indicar valores. Utiliza pluma caligráfica y tinta sobre papel
Bristol.
· Puntillismo
Asignación: Utiliza pluma y tinta para dibujar un objeto
utilizando la técnica del puntillismo. Debes prestarle atención a los valores.
· Cross-Hatching,
Sombreado con Rayas
Asignación: Escala de valores
utilizando sombreado con rayas. Crea un dibujo de un objeto utilizando el
sombreado con rayas o “cross-hatching” en la libreta 18” x 24” a lápiz.
· Luz
y Sombra
Asignación: Escala de valores
sombreada. Dibuja un objeto utilizando sombras a lápiz sobre papel Bristol y
otro en carbón.
· La
Esfera, El Cono, El Cubo
Asignación: Reproducir Cono,
cubo y esfera en carbón.
· Perspectiva
de Un Punto
Asignación: Dibujo de un teléfono
en perspectiva de un punto en libreta 18” x 24” y otro en papel Bristol
· Perspectiva
de Dos Puntos
Asignación: Dibujo de una
caja o libros en perspectiva de dos punto en libreta 18” x 24” y otro en papel
Bristol
· Cuadricula
Asignación: Autorretrato.
Tomar autorretrato con cámara digital. Imprimir. Cuadricular a escala,
reproducir en carbón.
· Tintas
y Aguadas
Asignación: Dibujo caligráfico sobre
papel Bristol.
*Las
asignaciones no son necesariamente realizadas en la casa, es muy posible que
las podamos realizar en el salón. Todos
las asignaciones deben ser realizadas luego de un mínimo de tres (3) bocetos en
la libreta de bocetos. Estos serán revisados junto con las asignaciones. Se
añadirán lecturas a medida que el semestre progrese.
Evaluaciones:
· Los estudiantes realizaran 10 trabajos de
50 puntos para un total de 500 puntos.
· Debe tener un mínimo de 50 bocetos en la
libreta para un total de 100 puntos.
Los trabajos artísticos serán evaluados de la
siguiente manera:
10 puntos por ítem.
Asignación: Estudiante:
1.
El
estudiante se esfuerza en clase
2.
Trabajo
terminado, incluye trabajo preliminar
3.
El
trabajo demuestra entendimiento de la lección y técnicas
4.
Utiliza
los elementos y principios del diseño de manera eficaz
5.
Demuestra
creatividad
Total:
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